Yoko Onotidak hanya dikenal oleh penikmat seni: Yoko Ono, aktivis perdamaian, Yoko Ono, salah satuIkon dari, Yoko Ono, cinta yang luar biasaJohn Lennon– Pertunjukan bersama “Bed-In for Peace” selama bulan madu mereka pada tahun 1969 harus dicatat dalam sejarah budaya. Protes damai terhadap Perang Vietnam sederhana dan efektif: “Bercinta, bukan perang” - pernyataan legendaris tersebut bahkan bisa menjadi judul utama seluruh karya Ono.
Namun siapa pun yang mempelajari lebih dalam karya Yoko Ono akan menyadari bahwa, selain komitmennya terhadap tujuan kemanusiaan, pentingnya karya seninya bagi budaya kontemporer juga sama pentingnya: ia dianggap sebagai pionir seni konseptual dan partisipatif awal.Gerakan fluksus, film dan pertunjukan, dan yang tak kalah pentingnya, dia adalah musisi berbakat. ItuKoleksi Seni K20 Rhine-Westphalia Utarasaat ini disajikan bekerja sama denganTate Modernkarya berpengaruh seniman kelahiran Tokyo tahun 1933 dan dilanjutkan dengan pameran monografi“Yoko Ono. Musik Pikiran “dan isinya yang komprehensif merupakan tanda perdamaian.
Partisipasi, motif inti pameran
Judulkembali ke keinginan Yoko Ono untuk merangsang imajinasi kita. Dia menjelaskan: “Satu-satunya suara yang ada bagi saya adalah suara pikiran. Karya-karyaku hanya ada untuk memberikan musik yang penuh semangat kepada orang-orang." “Musik Pikiran” didasarkan pada prinsip panduan ini, yang mengundang pengunjung di setiap titik untuk merasakan, mengalami, dan bahkan melengkapi diri mereka sendiri. Hampir seluruh bagian K20 mengikuti seruan Ono untuk interaktivitas dan keyakinannya pada cita-cita kreativitas kolektif.
Lebih banyak video tentang topik ini
Di bawah “Penyedia”Xymatic GmbHAktifkan untuk melihat konten
Di dekat pintu masuk pameran, pengunjung didorong untuk meninggalkan keinginan masing-masing untuk perdamaian pada instalasi Ono, “Pohon Harapan” (1996). Itukemudian dibuka dengan menjelaskan perannya dalam lingkaran avant-garde di New York dan Tokyo, termasuk pengembangan “instruksi” mereka – instruksi tertulis yang meminta pembaca membayangkan sebuah karya dan dengan demikian mengalaminya sendiri. Beberapa instruksi ini terdiri dari satu kata seperti “terbang” atau “sentuhan”. Kalimat lainnya berkisar dari kalimat pendek seperti “Dengarkan detak jantung” atau “Masuklah ke semua genangan air di kota”. Setiap kata, setiap kalimat harus mengaktifkan pikiran Anda, memperluas wawasan Anda dan menginspirasi Anda untuk mengambil tindakan. Dalam “Lukisan untuk berjabat tangan” (1961), pengunjung didorong untuk berjabat tangan dengan orang asing, dalam “Bag piece” (1964) mereka didorong untuk bersembunyi di dalam karung atau dalam “Shadow piece” (1963), bayangan mereka menyatu. . “Perangkat catur putih”, yaitu satu set catur dengan semua bidak putih dan bidang putih yang pertama kali dibuat Ono pada tahun 1966 untuk mengekspresikan sikap anti-perangnya, menginstruksikan pengunjung dengan kalimat: “Mainkan selama Anda ingat di mana semua bidak Anda berada. “.
70 tahun kreativitas konseptual - Pesan Yoko Ono mendorong refleksi pola pikir seseorang
“Yoko Ono. Music of the Mind” penuh dengan pesan dan seruan untuk berpartisipasi, yang merupakan titik awal utama dalam karyanya. Pameran ini mengkaji secara komprehensif tema-tema yang menjadi ciri karya Ono sejak tahun 1950-an. Ini juga termasuk surga, misalnya, yang mengalir melalui karyanya sebagai motif utama sebagai metafora perdamaian, kebebasan dan ketidakterbatasan. Sebagai seorang anak yang terpaksa meninggalkan Tokyo selama Perang Dunia II, Ono menemukan penghiburan di kehadiran surga yang abadi. K20 tidak hanya menampilkan lukisannya “Lukisan untuk melihat langit” (1961), tetapi juga dengan sangat sensitif memasang “Sky TV” (1966) karya Yoko Ono, yang menayangkan transmisi video langsung dari langit di atas K20.
Dengan lebih dari 200 karya selama tujuh dekade praktik multidisiplinnya hingga saat ini, termasuk instruksi dan skor, instalasi,, musik dan foto, bagian pameran menawarkan konten yang komprehensif, topiknya kuat sekaligus mendalam - dariPerdamaian dunia, di atasfeminisme, sampai ke miliknyaMusik– bahwa tidak ada kemungkinan untuk menghindari refleksi. Anda tentu harus merencanakan hari yang panjang untuk kunjungan Anda, idealnya termasuk beberapa jam setelahnya untuk menyaksikan pameran. Karena hal ini juga memperlihatkan perspektif pemikiran dan tindakan seseorang, menunjukkan cara untuk menyesuaikannya kembali dan menghilangkan fakta bahwa tidak ada kata terlambat untuk membela dunia dan rakyatnya – bahkan dalam skala kecil. “Yoko Ono. Musik Pikiran tidak membuat siapa pun kedinginan.
Pameran “Yoko Ono. “Music of the Mind” dapat disaksikan di K20 Kunsthalle Nordrhein-Westfalen di Düsseldorf hingga 16 Maret 2025.
