維爾格哈德·里希特想了解其所有多功能性,可以在展覽“格哈德·里希特。 「隱藏的寶藏」。 杜塞爾多夫藝術宮獨特的存取權限。展會齊聚萊茵蘭私人收藏的 120 多件作品,位於辦公室、會議室或客廳,其中許多以前從未使用過 已向公眾披露。從紀念性的畫作到復塗的照片,再到罕見的圖畫和版畫,萊尼什的這幅作品展示了,在過去的幾十年裡,里希特在他的作品中進行了什麼樣的實驗。
杜塞爾多夫-一切開始的地方
格哈德·里希特被認為是當今世界上最重要的在世藝術家之一。然而,它並不紮根於像這樣的全球藝術大都市倫敦、東京、馬德里甚至柏林——他的根源在於充滿浪漫傳奇色彩、以工業為特色的萊茵蘭,到達西德後,他在那裡找到了自己的藝術家花園。
逃離東德後,里希特於 1961 年來到德國杜塞爾多夫在這裡,他遇到了一個沸騰的前衛藝術場景,這不僅塑造了他的作品,而且標誌著繪畫逐漸發展的開始:杜塞爾多夫藝術學院他向卡爾·奧托·格茨學習並跨越了影響範圍約瑟夫·博伊斯也在學院任教的里希特遇到了像西格瑪·波爾克(Sigmar Polke)和布林基·巴勒莫(Blinky Palermo)這樣志同道合的人,他們通過質疑傳統繪畫的局限性,啟發了里希特接觸照片寫實主義和抽象主義經常發生衝突的視覺語言。里希特的作品反映了在圖像無所不在且可互換的現代世界中對真理的懷疑和圖像意義的問題。
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萊茵蘭作為藝術基礎
「隱藏的寶藏」展示了里希特作品中的變化,但同時也體現了他的不變性:沿著他標誌性的路線格勞馬萊恩20世紀60年代的多彩抽象里希特對真實性的追求是顯而易見的。在這樣的背景下引人注目是他結構嚴格的色板與大氣的風景圖像之間的對比,這些圖像常常讓人想起德國主題 記得浪漫。事實上,他的作品可以用多種方式來解釋,而他本人在自己的陳述和解釋方法中也常常保持保留,這說明了使里希特如此出名的藝術模糊性。
展覽的特別之處在於作品與其創作和收藏家故事的互動。 1960 年代初,圍繞著杜塞爾多夫和科隆的年輕畫廊組成的萊茵蘭收藏家——新一代不再專門為私人家庭購買藝術品,而是逐漸使更廣泛的框架成為可能——不僅是藝術品的買家他的作品,也是他職業生涯的重要催化劑,因為他們的作品建立了日益活躍的收藏家圈。在 1980 年代,大公司本身終於脫穎而出,成為購買 Richter 作品或委託他完成作品的客戶——從 Ergo Versicherung 到 Beyer 再到漢高公司。他們對里希特作品的迷戀幫助他的藝術作品在一個地區紮根,從而將它們銘刻在萊茵蘭的文化意識中。
一個活生生的神話
作為當今最重要的在世藝術家之一,里希特獲得了全世界的認可,並因其重新詮釋傳統流派的能力而仍然是先驅。他的作品在拍賣會上屢創紀錄,使他成為藝術界的活生生的神話。即使是已經熟悉里希特作品的參觀者也能期待新的見解,因為「格哈德·里希特。 《隱藏的寶藏》正是提供了這樣的內容:一場微妙的回顧,揭示了提出問題並與當今時代展開對話的新觀點。
展覽“格哈德·里希特。 「隱藏的寶藏」在杜塞爾多夫藝術宮舉辦至 2025 年 2 月 2 日。
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