展覽提示：杜塞爾多夫攝影先驅 Katharina Sieverding

當你看到藝術家卡塔琳娜·西弗丁（Katharina Sieverding）有時會畫出巨大的臉部特寫鏡頭時，你就無法將目光移開。我們實際上生活在自拍時代：給自己的臉拍照現在已經完全正常了。但這些巨大的錄音（西弗丁是 1969 年第一批錄製的錄音之一）與它們無關。我們這個時代很常見。當你給別人自拍時，你通常會想把目光移開。你想看西弗丁的特寫鏡頭，因為它們既複雜又令人困惑。大畫幅照片的多重「文獻展」參與者以敏銳的目光注視著觀眾。每張圖像都與下一張不同。他們似乎在自我質疑：我在這個世界上到底是誰？

她的臉部特寫系列和大幅照片使這位 1941 年出生於布拉格的藝術家名聲大噪。在 20 世紀 60 年代末，攝影媒材在藝術領域還是相當新的事物，尚未被廣泛接受。 「我們在許多系列中遇到的凱瑟琳娜·西弗丁的自畫像，她自己的臉，似乎主要是為了從根本上對攝影描繪產生懷疑。這是一張面具般的、戲劇化的面孔，更多的是一種自我呈現的公共形象意義上的“角色”，」烏爾里克·馬策爾在展覽目錄中寫道。然而，攝影自畫像僅涵蓋了藝術家作品的一個領域。她也關注社會政治議題。杜塞爾多夫 K21 將為 Katharina Sieverding 舉辦大型概覽展覽，展覽持續至 2025 年 3 月 23 日，其中一些作品將包括從未出版過的作品。展覽的策展人是來自杜塞爾多夫北萊茵-威斯特法倫藝術收藏館的伊莎貝爾·馬爾茨（Isabelle Malz）。展出的內容包括照片、幻燈片投影、表演作品、裝置、、影片以及藝術家的海報活動。

在拍攝特寫鏡頭時，卡塔琳娜·西弗丁通常與她的長期合作夥伴克勞斯·梅蒂格合作。她還用自拍拍了一些照片。到底是誰扣動了扳機並不總是很清楚。對於攝影作品，西弗丁和梅蒂格嘗試了多重曝光、交叉淡入淡出、反射、濾鏡和日曬。她已經表明，在數位濾鏡出現之前的世界中，照片無法描繪現實並使界限消失。 Katharina Sieverding 的工作從來不限於工作本身。標題似乎也是其中的一部分因為它們為作品增添了另一個維度。她的作品從來都不是說教的。換句話說：它們留下了很大的解釋空間。

西維爾丁 (Katharina Sieverding)她自己也是講師，相信藝術家的社會責任。她的作品批判性地審視了政治，但並沒有失去其相關性。在攝影作品“Steigbild V/1997”中，您可以看到孤兒返回薩拉熱窩。這種情況只能以棕褐色調模糊地看到。這張照片可能是今天的，也可能是 1945 年的——它是永恆的。 Sieverding最初為公共空間創作了作品《XLI/1992 德國變得更加德國》。在這些文字的背後，你可以看到西弗丁的臉被刀架著。也許是在馬戲團裡有人向她丟刀子時發生的事。 「你只需要放鬆，」她曾經告訴《南德意志報》。標題來自於《時代》雜誌的一篇報紙標題，內容是關於德國統一後的社會發展和批評歐洲的聲音。這個話題在今天和當時一樣重要。 Katharina Sieverding 的作品非常適合我們的時代，杜塞爾多夫 K21 的展覽也非常適合，絕對值得一看。

這位德國藝術家 1941 年出生於布拉格，父親是藝術家，父親是放射科醫生，在魯爾區長大。她放棄了醫學學習，在擔任過多個職位後，進入杜塞爾多夫藝術學院學習，並於 1967 年轉學到約瑟夫·博伊斯的雕​​刻班。她的同學包括偉大的德國藝術家，如 Jörg Immendorff、Imi Knoebel、Blinky Palermo、Verena Pfisterer 和。西弗丁在杜塞爾多夫和柏林生活和工作。