看著《426-65》這幅畫，就像看著一團熊熊的火焰：你無法移開目光。它塗成深紅色調，紅色背景上中間有一個圓圈——就像紅色空間中的一顆熾熱的行星。 “是生命、能量、效力、力量、愛、溫暖、力量。 「它具有刺激的能力，具有強大的功能，」該畫的畫家魯普雷希特·蓋革（Ruprecht Geiger，1908-2009）曾說道。
展覽「色彩狂潮」質疑色彩的效果
顏色對人有影響。例如，它們可以讓我們保持清醒、活躍和健康——這是感知心理學家和建築師 Axel Buether 在「色光空間」研究實驗室的一項研究結果。考慮到這一點死杜塞爾多夫藝術宮的“色彩熱潮”，最近開業，至 2025 年 3 月 25 日正在運行，恰逢其時。再見，灰濛濛的冬天！藝術殿堂邀您體驗視覺上的多巴胺刺激。
紅色代表生命、能量、效力、力量、愛、溫暖、力量。憑藉著它的刺激能力，它有著強大的功能。
魯普雷希特·蓋革
照片：安妮·奧爾森
杜塞爾多夫藝術宮舉辦的「色彩狂潮」展覽展出了 70 件色域繪畫作品。參見：Gene Davis，《貓步》，1965 年。
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《色彩狂潮》匯集了70幅色域繪畫作品
展出的70 幅美國和歐洲藝術家的繪畫和圖形作品，包括吉恩·戴維斯(Gene Davis)、肯尼思·諾蘭(Kenneth Noland)、弗蘭克·斯特拉(Frank Stella)、埃爾凱利(Ellsworth Kelly)、伊米諾貝爾(Imi Knoebel) 和弗里茨克林貝爾(Fritz Klingbeil) 等知名藝術家的作品。法布費爾德馬萊雷很活躍。最古老的照片來自 20 世紀 60 年代，最年輕的照片來自 21 世紀。這個的一個小亮點- 特別是對於最年輕的遊客 - 是一個互動空間，您可以在其中使用您的身體來混合廣闊的彩色燈光裝置的顏色。此次展覽的策展人是 Felicity Korn（20 世紀和 21 世紀收藏負責人）和 Anna Grosche（20 世紀和 21 世紀收藏志工）。
照片：Wulf Aschenborn 照片：Henning Krause
Wulf Aschenborn，斯內克，2012 年，布面油畫，分為四部分：每部分 100 x 100 厘米，Kunstpalast，杜塞爾多夫，Kemp Collection Foundation
關於色域繪畫的歷史
這就是起源“色域繪畫”在戰後。 1945年後，這類當代藝術的藝術家嘗試了抽象色彩表面，留下了具象繪畫。他們的做法激怒了當時對新型藝術無能為力的藝術評論家。 20 世紀 60 年代，畫家越來越多地嘗試畫布形式。例如杜塞爾多夫藝術家Winfried Gaul 1967年的作品《Sex-a-gon IV》就是六邊形的形式。交通標誌啟發了他這樣做。
照片：安妮·奧爾森
Farbrausch 展覽中的大部分作品來自 Willi Kemp 廣泛收藏的 20 世紀和 20 世紀藝術作品
21 世紀，杜塞爾多夫稅務顧問於 2011 年捐贈給藝術宮。此處可見：426-65，1965 年（左），無題，見：回去- 繼續- 走開（中），魯普雷希特·蓋革和約瑟夫·阿爾伯斯，《向廣場致敬：黑門》，1966 年（右）
「Colour Rush」－坎普私人收藏的作品
「色彩狂潮」展覽中的大部分作品來自杜塞爾多夫夫婦 Willi 和 Ingrid Kemp 的收藏，是非常重要的私人收藏。威利·坎普（Willi Kemp）住在杜塞爾多夫，擔任稅務顧問，熱愛藝術，並為許多藝術家提供稅務方面的建議，有時他會以藝術品的形式獲得報酬。多年來，他與早逝的妻子英格麗德一起收集了重要的抽象繪畫、零藝術、雕塑、紙上作品和色域繪畫作品。於 2020 年去世的坎普本人提出了舉辦這次展覽的想法。參觀者可以欣賞部分大幅面的作品和雕塑畫布，並觀察其中的顏色觸發了什麼。令人興奮的是，並非每種音調對每個人都有相同的效果！我們與的關係就像人類本身一樣複雜。
「Colour Rush」展覽將在杜塞爾多夫藝術宮展出至 2025 年 3 月 30 日。
