Artis Untuk Tonton: María Berrío

TheKünstlerin María BerríoMenonton kolajnya dicipta mempunyai kesan meditasi. Berrío mengoyak kepingan kertas washi dalam warna yang berbeza, melekatkannya pada linen berformat besar dan melukisnya dengan cat cat air. Dia meletakkan kertas itu tepat di tempat ia memenuhi tujuannya. Sebelum itu, dia melakar koleksi orang di permukaan. Setiap helaian kertas nampaknya ada tempatnya. Sambil María Berrío dengan teliti melekatkan kepingan kertas ke permukaan dan kemudian melukis di atasnya, dia kelihatan seperti pembuat anak patung, memberi nafas kehidupan ke dalam ciptaannya selangkah demi selangkah. Artis yang berpangkalan di Brooklyn mencipta karya berformat besar, kacukan lukisan dan kolaj, yang, setelah selesai, tidak lagi kelihatan bermeditasi atau tenang sama sekali. Sebaliknya: sesak, sibuk, huru-hara, mengelirukan dan nyata, cerita rakyat.

Tahun 1982 dalam, artis kelahiran Colombia menangani tema kontemporari: identiti, kelangsungan hidup, penghijrahan. Tumpuan sentiasa pada wanita dan kanak-kanak. Berrío ialah ibu kepada seorang anak lelaki sendiri dan banyak berurusan dengan topik keibuan. Sesetengah makhluk dalam gambarnya biasanya kelihatan tidak boleh disentuh, bahagian lain dari angka itu kelihatan dikawal secara luaran dan tidak berkuasa. Seni María Berrío sesuai dengan zeitgeist. Karya beliau adalah dalam koleksi tetap muzium utama, contohnya Muzium Seni Amerika Whitney Galerinya Victoria Miro mendedikasikan pameran solo untuknya di London: "The End Of Ritual". Dan di Art Basel di Miami, galeri besar Hauser & Wirth, yang kini turut mewakilinya, menunjukkan karyanya "Dewa Jauh dan Matahari Menua."

Lebih banyak video mengenai topik tersebut

Dalam temu bual dengan Artnet yang diberikan sejurus sebelum pembukaan pertunjukan solonya di galeri London, María Berrío berkata: "Rasanya seperti saya telah membina dunia dalam beberapa tahun kebelakangan ini. Watak-watak yang berbeza telah masuk ke dalam karya saya.” Dengan lukisan kolajnya, inartis yang hidup, perasaan dunia semasa - itu untuknyasama - untuk menangkap. Pergolakan politik di rumah angkatnya di Amerika juga memberi inspirasi kepada kerjanya.

Dalam dunia hiper-individu, María Berrío mempersoalkan makna ritual dan komuniti. Ramai makhluknya memakai topeng, tema yang dia ulangi lagi dan lagi. Ini menjadikan imej kelihatan seperti adegan daripada satu. María Berrío sebenarnya sering mengimpikan gambarnya pada waktu malam.

María Berrío menggambarkan zaman kanak-kanaknya di Bogotá sebagai ditandai dengan pergolakan politik, sehingga dia dan adik-beradiknya tidak mempunyai banyak kebebasan. Walau bagaimanapun, ibu bapanya juga memiliki ladang di luar bandar, di tengah-tengah pergunungan, di mana - seperti yang pernah dia katakan dalam temu bual di platform "Gossamer" - keadaan menjadi lebih damai. Mereka menanam sayur-sayuran mereka sendiri di sana, mempunyai biri-biri, lembu dan sekurang-kurangnya 20 ekor anjing. Dia boleh bergerak bebas dalam alam semula jadi. "Ia adalah hebat," katanya. Ia sentiasa menjadi keinginannya untuk masukuntuk hidup, yang dia berjaya lakukan. Dia belajar di Sekolah Reka Bentuk Parsons dan Sekolah Seni Visual, di mana dia bereksperimen dengan arang dan lukisan sebelum menemui kertas Jepun dan memulakan kolaj yang dikenalinya hari ini. Dia membeli kertas washi daripada perniagaan keluarga di Osaka.

Pameran "The End Of Ritual" sedang memaparkan karya terbarunya, beberapa daripadanya timbul daripada kerjasama istimewa: María Berrío bekerja buat kali pertama dengan syarikat tarian kontemporari New York Gallim. Dia memakaikan para penari dengan topeng dan pakaian mereka sendiri dan memintanya dipadankanberimprovisasi. Dia memasukkan imej ini ke dalam kerjanya. Pameran "The End Of Ritual" boleh dilihat di galeri Victoria Miro di London sehingga 18 Januari 2025.