Seni mempunyai kekuatan untuk membawa kita ke dunia lain, membuka perspektif baru dan menghubungkan kita dengan sejarah dan masa kini. Juga diTahun 2025Ada sejumlah hal menarik yang menanti Anda dari Hamburg hingga Munich dan Berlin hingga Cologne: mulai dari mahakarya ikonik hingga posisi kontemporer yang berani hingga retrospektif yang memukau. Yanglima pamerantidak hanya merupakan suatu keharusan bagi pecinta seni, tetapi juga merupakan ajakan untuk mengeksplorasi keragaman dan relevansi seniKami telah mengumpulkannya di sini untuk Anda alami dalam konteks saat ini. Baik instalasi, lukisan, atau fotografi – tahun mendatang akan memiliki sesuatu untuk setiap selera.
Jangan lewatkan: 5 sorotan seni tahun 2025 di Jerman
1. “Philippe Parreno. Suara” di Haus der Kunst, Munich
Pameran “Philippe Parreno. Suara” didi Munich menjanjikan pengalaman mendalam yang menghilangkan batasan antara seni, suara, dan ruang dengan cara yang menarik. Dengan praktik multidisiplinnya, Philippe Parreno menciptakan karya yang memahami seni sebagai organisme hidup. Dalam pertunjukan ini, suara – baik secara literal maupun metaforis – menjadi tema sentral. Dengan instalasi yang memadukan teknologi, cahaya, suara, dan gerakan, Parreno menciptakan suasana interaktif di mana penonton menjadi bagian dari proses kreatif. Sorotan mutlak bagi semua orang yang siap menerima keajaiban yang tak terduga.
Pameran “Philippe Parreno. Voices” berlangsung hingga 25 Mei 2025 di Haus der Kunst di Munich.
Foto: Philippe Parreno, Atas perkenan Philippe Parreno © sang seniman
Philippe Parreno sering kali menciptakan lingkungan yang imersif dan spesifik lokasi yang menantang konsep pameran tradisional karena memanipulasi urutan waktu dan persepsi penonton
Lebih banyak video tentang topik ini
Di bawah “Penyedia”Xymatic GmbHAktifkan untuk melihat konten
2. “Lima teman; John Cage, Merce Cunningham, Jasper Johns, Robert Rauschenberg, Cy Twombly” di Museum Brandhorst, Munich
Museum Brandhorst di Munich menyatukan komunitas seniman luar biasa dalam “Five Friends”: John Cage, Merce Cunningham, Jasper Johns, Robert Rauschenberg dan Cy Twombly. Kelima ikon seni dan pertunjukan modern ini membentuk avant-garde kreatif abad ke-20 dan bersama-sama melampaui batas-batas disiplin ilmu masing-masing. Pameran ini menyoroti kolaborasi inspiratif dan pengaruh timbal balik mereka, tari, musik dan patung terjalin. Semangat persahabatan dan kolaborasi unik ini dihidupkan melalui karya dan pertunjukan yang jarang ditampilkan - sebuah penghargaan atas keberanian untuk memikirkan kembali seni dan mendobrak konvensi.
Pameran “Five Friends: John Cage, Merce Cunningham, Jasper Johns, Robert Rauschenberg, Cy Twombly” berlangsung dari 10 April hingga 17 Agustus 2025 di Museum Brandhorst di Munich dan kemudian dari 3 Oktober 2025 hingga 11 Januari 2026 dapat diadakan terlihat di Museum Ludwig di Cologne.
Foto: © Cy Twombly Foundation, Foto: Haydar Koyupinar, Koleksi Lukisan Negara Bagian Bavaria, Museum Brandhorst, Munich
Lukisan dan gambar abstrak Cy Twombly biasanya menggabungkan referensi sastra, mitologi, dan sejarah dengan pembuatan tanda spontan
3. "Yoko Ono: Musik Pikiran" di Gropius Bau, Berlin
Gropius Bau di Berlin didedikasikan untuk inikarya kompleks dari salah satu seniman paling berpengaruh di zaman kita. Pameran ini menyoroti peran terobosan Ono sebagai pionir seni konseptual, gerakan Fluxus dan kombinasi inovatif antara seni dan musik. Melalui pertunjukan, instalasi, dan musik, Ono mengajak penonton untuk memahami seni sebagai pengalaman interaktif dan mengubah pikiran. Lebih dari 200 karya yang dipamerkan berkisar dari karya legendaris hingga yang kurang dikenal, proyek-proyek yang sama-sama menghantui yang mewujudkan visinya tentang dunia yang damai dan harmonis.
Pameran “Yoko Ono: Musik Pikiran” berlangsung dari 11 April hingga 31 Agustus 2025 di Gropius Bau di Berlin dan saat ini hingga 18 Maret 2025 di K20 di Düsseldorf.
Foto: © Clay Perry / Karya Seni © Yoko Ono, Yoko Ono di HALF-A-ROOM, 1967, tampilan instalasi, HALF-A-WIND SHOW, Lisson Gallery, London, 1967
Yoko Ono dianggap sebagai seniman konseptual perintis, musisi dan aktivis yang memiliki pengaruh besar terhadap gerakan Fluxus
4. "Julian Rosefeldt: Tidak Ada yang Asli" saya C/O Berlin
Di C/O Berlin, pameran Julian Rosefeldt “Nothing is Original” membawa Anda ke dunia kaleidoskopik gambar bergerak yang mempertanyakan batasan antara kenyataan dan fiksi. Pembuat film dan seniman video, yang terkenal dengan instalasi format besarnya, mengangkat konsep orisinalitas, stereotip media, kiasan visual, dan perampasan budaya dalam karyanya. Dengan perpaduan kemewahan visual, ironi, dan refleksi kritis, pameran ini menggunakan berbagai karya dari karya-karyanya selama 30 tahun untuk melihat di balik latar belakang refleksi sosialnya yang kritis terhadap konsumen dan mengajak penonton untuk melihat secara baru sirkulasi ide di dalamnya. seni, sastra, dan film. Karya-karyanya mendorong kita untuk mempertanyakan narasi yang sudah dikenal dan menemukan tindakan menyalin, mengadaptasi, dan menafsirkan ulang.
Pameran “Julian Rosefeldt: Nothing is Original” berlangsung dari 24 Mei hingga 17 September 2025 di C/O Berlin.
Foto: Pria Tertegun, 2004 © Julian Rosefeldt
"Stunned Man" karya Julian Rosefeldt menunjukkan seorang pria yang menghancurkan apartemennya dalam siklus tanpa akhir sementara alter egonya membangunnya kembali, sehingga mengatasi absurditas tindakan ritual dan konstruksi realitas
5. “Pertemuan Impian: Surealisme dan Romantisisme Jerman” di Hamburger Kunsthalle, Hamburg
Pameran “Rendezvous of Dreams: Surrealism and German Romanticism” di Hamburger Kunsthalle menciptakan hubungan menarik antara dua era yang sekilas terlihat berlawanan, namun sangat terhubung jika diamati lebih dekat. Pertunjukan ini mengkaji bagaimana kerinduan untuk mewujudkan hal-hal supernatural dan irasional, mimpi dan kebetulan, komunitas dan perjumpaan dengan alam yang berubah menjadi nyata, yang diilhami oleh seniman Romantis Jerman abad ke-19 dan seniman surealis abad ke-20. Karya Caspar David Friedrich dan Philipp Otto Runge bertemu dengan lukisan, gambar, dan objek karya Salvador Dalí, Max Ernst, dan René Magritte. Perbandingan ini mengungkap persamaan yang mengejutkan dalam perumpamaan, pilihan subjek, dan pencarian dunia tersembunyi di luar rasional – sebuah ajakan untuk melihat mimpi, emosi, dan visi dari perspektif baru.
Pameran “Rendevous of Dreams: Surrealism and German Romanticism” berlangsung dari 13 Juni hingga 12 Oktober 2025 di Hamburger Kunsthalle.
Foto: Philipp Otto Runge The Morning (versi pertama), 1808, © Hamburger Kunsthalle / bpk Foto: Elke Walford
“Pagi” karya Philipp Otto Runge adalah bagian dari siklus “Waktu Sehari” yang terkenal dan mewakili awal hari yang diidealkan dalam lanskap alegoris
Lebih lanjut tentang topik: